华娱，我的老婆我自己捧 第638章 一堂生动的课
原世界《唐朝诡事录》刚出现的时候，
其实很多观众是不感兴趣的。
一是近几年古装剧频繁扑街，
数据靠粉丝，场景靠特效，
服化道靠批发，这让观众对此失去信心；
二是探案单元剧，
这种模式的国产剧模式，
几集就一个新故事，
让观众的沉浸度很难持续下去。
但后来刷到《唐朝诡事录》几个历史细节的精致呈现，
这才让观众心动了。
因此。
很多观众决定看个两集试试。
于是。
试试就试试，
没想到，
仅一集它就成功说服很多的观众开通了会员，
很多人仿佛找到了当时《知否》开肝的感觉。
3天时间连续肝完36集。
无数人看完之后都觉得酣畅淋漓，大呼过瘾，
恨不得马上跑到导演家让他赶紧把第二季张罗起来。
而这种期待，
直接传遍了全网。
很多人也在试着看了两集之后，便入了坑。
有网友甚至弹幕：恨不得它能拍个100集了。
至于《唐朝诡事录》到底有多火？
这个剧播出后的一周多，
它的热度还是能拿到9榜第1的惊艳数据。
豆瓣网评分的走势更是奇观，
直接从剧终的7.5，
凭借的强势的口碑逆袭到7.7，
而且在很多人看来，按照这种趋势来看，它很可能突破8分。
实话实说。
后面要不是因为个别主演负面缠身的原因，
以这部剧当时的热度，
这部剧的评分突破到8.5都不是什么难事。
它的好看，
可不是一家之言，
网友对它也是好评如潮。
有人说：
成了近5年唯一一部从头追到尾没有快进的剧。
有人看完说：
国产剧希望能拍出来越来越多高质量的剧，
全剧看完听说有第二季狠狠期待住了。
还有人追到停不下来：
堪比05年的《大宋提刑官》
也有观众一语中的，直击精要：
卢凌风个人成长太讨喜、双男主竟然不卖腐、全心全意搞事业，案子起起伏伏有看头，看完好想体验盛唐风情。
不管怎么夸，
对于《唐朝诡事录》都是不为过的，无论是从整部剧给观众带来的娱乐效果，
还是制作上的用心，
甚至是历史资料的科普上都能让人沉浸其中。
特别是原世界那个国产剧烂剧横行，轻视制作，过分追求大卡司，批量售卖快餐以追求高回报率的情况下，
这样低成本高质量电视剧的出现，
简直就是活生生的打脸现场，
给业内许多制作人上了一堂生动的课。
说实在的，
《唐朝诡事录》的出现，
其实是给深陷“畸形观念”的国产烂剧，打了5次脸。
一、主演员过渡痴迷大卡司，没流量的演员也能担大梁。
这是目前国产剧最为普遍的毛病之一，
过分地追求大卡司，
一部剧的成本经常出现用70%-80%请来主演，
剩下的才是配角，制作等费用。
这绝对的本末倒置了。
虽然原世界也提出了限薪令，主演片酬得到了一定的压制。
但制作方过分迷信大卡司情况，依旧未能有效改观。
而《唐朝诡事录》的两位主演，根本就没有流量的说法，
毫不客气的说，
把他们的名字放到观众面前宣传，观众都不一定认识他们。
比如。
剧中扮演狄仁杰弟子苏无名的是杨志钢。
多年来在哥哥的强捧下，
依旧难以走红。
从此前作品所展现出来的业务能力看，也是饱受诟病，特别是台词功底备受吐槽。
而另一个“小鲜肉”主演就是杨绪文，就更为糟糕了，
负面新闻缠身，
多年来一直在沼泽地里挣扎，难以翻身。
但这部剧的出现，
两人都收获了不少认可。
简单来说就是，他们吃到了剧本和妆造的红利，
且却都完成了自己的工作，
生动诠释了以剧本和制作为中心。
这才是一个作品真正的基础。
过分的追求大卡司，
总要受到制作费、演员的无理要求，无形中增加了许多时间和经费的成本，反倒是不可取了。
至于第二点。
则是配角。
准确来说，配角才是一部剧的成功法宝。
常刷剧的观众会发现，
一群好的配角就是在给一部好剧锦上添花，
很多默默无闻的演员也因为成功诠释了配角角色，
一举成为热点明星。
比较典型的代表就是大热剧《庆余年》，
李淳宋铁田余等人因此备受瞩目，
受益最多的莫过于是郭其林了，从此跃升为一线明星。
配角毁戏一般有两个原因，
一个是因为剧本，
为了增加所谓的戏剧性增添了许多无脑剧情，
比如《云南虫谷》的村民团，完全就是中了编剧的坑；
另一个就是本身业务能力不行，
比如《昆仑神宫》中的阿香，
原本可以趁着这个大热Ip爆红的人，却因为整天就会瞪大眼睛，装得神秘兮兮导致备受观众的诟病。
而作为一部好剧，
《唐朝诡事录》的配角可以说是没有一个拉胯的。
特别是在女配角上，
戏份基本都不多，但都能凭借自身的特质，赢得观众的掌声。
比如妩媚妖娆的胡十四娘，贤惠而又无助的轻红。
一个就是刘氏三兄弟的扮演者周骏超，一人分饰三角，刘十七恶毒刁钻，刘十八温和善良，刘十九诡异邪魅。
三个角色被他演绎得丝丝入扣，
特别是最后的犯罪独白，
简直是他演技的高光时刻，
狰狞，悔恨，诡魅任何一种表达都入情入理。
几乎可以说，
甘棠驿一案就是他的个人专场了。
另外一个让人倍感意外的就是轻红的丈夫独孤遐叔，
文弱自卑的书生独孤遐叔，
他和轻红的感情可以说是最被惋惜的，原本两人相敬如宾，
却因为家有娇妻，遭人惦记，
两人随之成了黄梅杀的牺牲品。
他长得文质彬彬，
乍看之下以为只是小鲜肉来凑数，没想到狱中处于梦中梦，
陷于癫狂的他，给观众带来了不小的惊喜。
他的状态是现实和梦魇交织在一起的，一会儿和老婆相亲相爱，一会儿又是掐脖子，发狠要致妻子于死地。
可怜而又可气，
演员很是巧妙地将这种癫狂的情绪演绎了出来，
演技让人很是惊艳。
从演技层面来说，
配角的精彩发挥成了这部精品古装剧的不可或缺的基石。
至于第三点
则是制作不够走心，流水线产品成风，但好的制作一眼就能看出来
对于一部连续剧来说，
最基础的要求就是要把钱花在制作上。
如果把《唐朝诡事录》和一些古装仙侠剧放在一起看，会发现制作上的巨大差距。
近几年古装仙侠剧泛滥成风，
制作更是成了流水线上批量生产的玩意，
场景千篇一律，
过分依赖滤镜和特效，服化道一水的塑料麻衣风，毫无质感可言。
《唐朝诡事录》的制作也不是说十全十美，
尽管在特效上还是有一些瑕疵，
但把它的特效拿去和《昆仑神宫》之类的电视剧相比，依旧会顺眼许多。
除了一些小瑕疵，
在某些大场面的特效上，这部剧也是肯花精力的，
呈现出来的效果更是美得让人分分钟想截屏做桌面。
服化道和妆容上，这部剧可以说是代表作了。
用精美来形容完全是承担得起的，唐朝风情尽显其中。
对于追求实拍的剧组，这部剧在场景上可以说费尽心思，甘棠驿客栈、鬼市地宫、鼍神大殿、参天楼等等大小场景就做了550多个。
特别值得一提的就是气势磅礴的参天楼了，据说制作场景花了不少钱，但真正只拍了4天，拍完就拆掉，非常舍得了。
而作为一部满是志怪传奇的探案剧，氛围感的营造就更为重要了，该剧同样花费重金来打造氛围感。
比如恬淡素雅的石桥。
阴深幽闭的宅邸。
异域风情的客栈。
绚红诡异的鼍神大殿。
无一不让人沉浸其中，难以自拔。这种纷繁多样的场景和氛围感，可不止是要钱，更需要时间和精力去揣摩。
在一些细节上，
该剧也实在让人佩服。
甚至是唐朝时期的一些小吃，
都被还原出来了，比如这个樱桃饆饠是真的出现在唐朝的，
这个在《酉阳杂俎》是有记载的。
对于一部经费不多，又不请大卡司的剧组来说，要在制作上如此花费心思，着实让人佩服。
第四。
则是不够重视编剧，
其实编剧的功力才是一部剧的核心？
原世界的那个时候。
随着国产剧行业的发展，
学习韩剧轻主演重视编剧的呼声愈发高涨。
这部剧的爆红，
就是一个响当当的例子。
本剧的编剧就是原着作者，看过剧的观众会意识到，
《唐朝诡事录》能获得成功，
除了导演，编剧的功劳可谓不小。
整部剧36集就讲完8个大案，
其中掺杂了权谋、奇情、诡事志怪、官场斗争、民间风俗等等诸多要素，没有一定功力和阅历是难以将这些元素巧妙地组合在一起的。
在案子的推理中，层层推进，大部分都合情合理，
没有太过低智的行为，而这正是留住观众的要点。
几个案子的衔接又极为巧妙，伏笔埋得恰到好处，
比如破了长安红茶反而被贬远地，升迁上又聪明地结合了公主、太子、礼部侍郎的需要。
在破案的过程中，
又能让观众逐渐对主角团产生好感，从而增加追剧的动力。
而主角团的成功塑造可谓是绝妙之笔。
苏无名稳重可靠，卢凌风的成长，鸡师的搞笑和医术，裴喜君的爱情和人物画无一不成了推进破案的关键手笔。
而这个编剧功力深厚，
甚至还在剧前剧末巧妙地运用了互文，这一点让人特别感慨。
第五则是感情戏。
感情戏不一定要成为主线，巧妙安排能收获奇效
感情戏的安排也是编剧的功劳，
这里单独拉出来，主要是觉得很多国产剧总是打着职业剧、类型剧的招牌，内里却还是过分重视感情戏。
甚至经常出现感情戏变为主线，从而拉低观众的观感。
在探案剧中，感情戏本身就不是必要存在的，但是如果能合理的插入，它会在紧张诡异的悬案中成为很好的调和剂，
会让观众感受到瞬间的放松，以借此提高剧情的观赏性和娱乐性。
《唐朝诡事录》对于感情戏的处理，不可谓不精妙，戏份不多，但寥寥几笔总是能让人感受到人世间的温暖。
这也是陆晨为什么喜欢这部剧的原因。
剧中喜君是以一个恋爱脑出场的深闺女子，
但在后期剧情中屡屡成为破案辅助，
可能得益于咖位不重，让她的出现不存在胡乱加戏的可能。
而她在后期的出场，总是能给故事带来一抹柔和的色彩，
她和卢凌风的感情也在这个过程中慢慢被接受，
以至于青石到后期都希望能多看到她的戏。
而苏无名和樱桃的感情，
来得有些突兀，
但一文一武，一刚一柔的搭配在后面反倒有些甜味，两人的感情有种江湖人士互相取暖的柔情。
感情戏中，
最让人拍手称快的莫过于两对偶遇吃樱桃饆饠的场景了。
整个盛唐之下百姓安居乐业，皆有所爱的感觉就出来。
这突如其来的甜味，好让人上瘾。
仔细回味下，
在一部专注于奇情诡案，动不动就有人领便当的探案剧中，
突然就被撒一把狗娘，
被逗得连连姨母笑，这样微妙的感情戏如何不让人爱不释手？
顺势而为，
巧妙而又不突兀，协调而又不抢占主线，
这样的感情戏才是许多国产剧所该学习的！
陆晨看重的则是这点。
包括之前的《莲花楼》。
【“阿娩，不爱一个人了，不是需要自责的事”重逢亦是别离，初恋组彻底be】
后面be了才是最带感的，
莲花楼主打一个放下。
生当如李莲花，该放下的都放下。
总而言之，
精美的服化道，
多变绚烂的场景，稳重而又充满人情味的剧本。
全剧人员合格的演出，
这才是一部真正合格的电视剧。
不过，
还是那句话。
这样的剧太少了。
倒不是制作方不知道这样的剧才是好剧。
而是他们根本不会这么搞。
可能是氪金玩家的不屑罢了！
其实很多观众是不感兴趣的。
一是近几年古装剧频繁扑街，
数据靠粉丝，场景靠特效，
服化道靠批发，这让观众对此失去信心；
二是探案单元剧，
这种模式的国产剧模式，
几集就一个新故事，
让观众的沉浸度很难持续下去。
但后来刷到《唐朝诡事录》几个历史细节的精致呈现，
这才让观众心动了。
因此。
很多观众决定看个两集试试。
于是。
试试就试试，
没想到，
仅一集它就成功说服很多的观众开通了会员，
很多人仿佛找到了当时《知否》开肝的感觉。
3天时间连续肝完36集。
无数人看完之后都觉得酣畅淋漓，大呼过瘾，
恨不得马上跑到导演家让他赶紧把第二季张罗起来。
而这种期待，
直接传遍了全网。
很多人也在试着看了两集之后，便入了坑。
有网友甚至弹幕：恨不得它能拍个100集了。
至于《唐朝诡事录》到底有多火？
这个剧播出后的一周多，
它的热度还是能拿到9榜第1的惊艳数据。
豆瓣网评分的走势更是奇观，
直接从剧终的7.5，
凭借的强势的口碑逆袭到7.7，
而且在很多人看来，按照这种趋势来看，它很可能突破8分。
实话实说。
后面要不是因为个别主演负面缠身的原因，
以这部剧当时的热度，
这部剧的评分突破到8.5都不是什么难事。
它的好看，
可不是一家之言，
网友对它也是好评如潮。
有人说：
成了近5年唯一一部从头追到尾没有快进的剧。
有人看完说：
国产剧希望能拍出来越来越多高质量的剧，
全剧看完听说有第二季狠狠期待住了。
还有人追到停不下来：
堪比05年的《大宋提刑官》
也有观众一语中的，直击精要：
卢凌风个人成长太讨喜、双男主竟然不卖腐、全心全意搞事业，案子起起伏伏有看头，看完好想体验盛唐风情。
不管怎么夸，
对于《唐朝诡事录》都是不为过的，无论是从整部剧给观众带来的娱乐效果，
还是制作上的用心，
甚至是历史资料的科普上都能让人沉浸其中。
特别是原世界那个国产剧烂剧横行，轻视制作，过分追求大卡司，批量售卖快餐以追求高回报率的情况下，
这样低成本高质量电视剧的出现，
简直就是活生生的打脸现场，
给业内许多制作人上了一堂生动的课。
说实在的，
《唐朝诡事录》的出现，
其实是给深陷“畸形观念”的国产烂剧，打了5次脸。
一、主演员过渡痴迷大卡司，没流量的演员也能担大梁。
这是目前国产剧最为普遍的毛病之一，
过分地追求大卡司，
一部剧的成本经常出现用70%-80%请来主演，
剩下的才是配角，制作等费用。
这绝对的本末倒置了。
虽然原世界也提出了限薪令，主演片酬得到了一定的压制。
但制作方过分迷信大卡司情况，依旧未能有效改观。
而《唐朝诡事录》的两位主演，根本就没有流量的说法，
毫不客气的说，
把他们的名字放到观众面前宣传，观众都不一定认识他们。
比如。
剧中扮演狄仁杰弟子苏无名的是杨志钢。
多年来在哥哥的强捧下，
依旧难以走红。
从此前作品所展现出来的业务能力看，也是饱受诟病，特别是台词功底备受吐槽。
而另一个“小鲜肉”主演就是杨绪文，就更为糟糕了，
负面新闻缠身，
多年来一直在沼泽地里挣扎，难以翻身。
但这部剧的出现，
两人都收获了不少认可。
简单来说就是，他们吃到了剧本和妆造的红利，
且却都完成了自己的工作，
生动诠释了以剧本和制作为中心。
这才是一个作品真正的基础。
过分的追求大卡司，
总要受到制作费、演员的无理要求，无形中增加了许多时间和经费的成本，反倒是不可取了。
至于第二点。
则是配角。
准确来说，配角才是一部剧的成功法宝。
常刷剧的观众会发现，
一群好的配角就是在给一部好剧锦上添花，
很多默默无闻的演员也因为成功诠释了配角角色，
一举成为热点明星。
比较典型的代表就是大热剧《庆余年》，
李淳宋铁田余等人因此备受瞩目，
受益最多的莫过于是郭其林了，从此跃升为一线明星。
配角毁戏一般有两个原因，
一个是因为剧本，
为了增加所谓的戏剧性增添了许多无脑剧情，
比如《云南虫谷》的村民团，完全就是中了编剧的坑；
另一个就是本身业务能力不行，
比如《昆仑神宫》中的阿香，
原本可以趁着这个大热Ip爆红的人，却因为整天就会瞪大眼睛，装得神秘兮兮导致备受观众的诟病。
而作为一部好剧，
《唐朝诡事录》的配角可以说是没有一个拉胯的。
特别是在女配角上，
戏份基本都不多，但都能凭借自身的特质，赢得观众的掌声。
比如妩媚妖娆的胡十四娘，贤惠而又无助的轻红。
一个就是刘氏三兄弟的扮演者周骏超，一人分饰三角，刘十七恶毒刁钻，刘十八温和善良，刘十九诡异邪魅。
三个角色被他演绎得丝丝入扣，
特别是最后的犯罪独白，
简直是他演技的高光时刻，
狰狞，悔恨，诡魅任何一种表达都入情入理。
几乎可以说，
甘棠驿一案就是他的个人专场了。
另外一个让人倍感意外的就是轻红的丈夫独孤遐叔，
文弱自卑的书生独孤遐叔，
他和轻红的感情可以说是最被惋惜的，原本两人相敬如宾，
却因为家有娇妻，遭人惦记，
两人随之成了黄梅杀的牺牲品。
他长得文质彬彬，
乍看之下以为只是小鲜肉来凑数，没想到狱中处于梦中梦，
陷于癫狂的他，给观众带来了不小的惊喜。
他的状态是现实和梦魇交织在一起的，一会儿和老婆相亲相爱，一会儿又是掐脖子，发狠要致妻子于死地。
可怜而又可气，
演员很是巧妙地将这种癫狂的情绪演绎了出来，
演技让人很是惊艳。
从演技层面来说，
配角的精彩发挥成了这部精品古装剧的不可或缺的基石。
至于第三点
则是制作不够走心，流水线产品成风，但好的制作一眼就能看出来
对于一部连续剧来说，
最基础的要求就是要把钱花在制作上。
如果把《唐朝诡事录》和一些古装仙侠剧放在一起看，会发现制作上的巨大差距。
近几年古装仙侠剧泛滥成风，
制作更是成了流水线上批量生产的玩意，
场景千篇一律，
过分依赖滤镜和特效，服化道一水的塑料麻衣风，毫无质感可言。
《唐朝诡事录》的制作也不是说十全十美，
尽管在特效上还是有一些瑕疵，
但把它的特效拿去和《昆仑神宫》之类的电视剧相比，依旧会顺眼许多。
除了一些小瑕疵，
在某些大场面的特效上，这部剧也是肯花精力的，
呈现出来的效果更是美得让人分分钟想截屏做桌面。
服化道和妆容上，这部剧可以说是代表作了。
用精美来形容完全是承担得起的，唐朝风情尽显其中。
对于追求实拍的剧组，这部剧在场景上可以说费尽心思，甘棠驿客栈、鬼市地宫、鼍神大殿、参天楼等等大小场景就做了550多个。
特别值得一提的就是气势磅礴的参天楼了，据说制作场景花了不少钱，但真正只拍了4天，拍完就拆掉，非常舍得了。
而作为一部满是志怪传奇的探案剧，氛围感的营造就更为重要了，该剧同样花费重金来打造氛围感。
比如恬淡素雅的石桥。
阴深幽闭的宅邸。
异域风情的客栈。
绚红诡异的鼍神大殿。
无一不让人沉浸其中，难以自拔。这种纷繁多样的场景和氛围感，可不止是要钱，更需要时间和精力去揣摩。
在一些细节上，
该剧也实在让人佩服。
甚至是唐朝时期的一些小吃，
都被还原出来了，比如这个樱桃饆饠是真的出现在唐朝的，
这个在《酉阳杂俎》是有记载的。
对于一部经费不多，又不请大卡司的剧组来说，要在制作上如此花费心思，着实让人佩服。
第四。
则是不够重视编剧，
其实编剧的功力才是一部剧的核心？
原世界的那个时候。
随着国产剧行业的发展，
学习韩剧轻主演重视编剧的呼声愈发高涨。
这部剧的爆红，
就是一个响当当的例子。
本剧的编剧就是原着作者，看过剧的观众会意识到，
《唐朝诡事录》能获得成功，
除了导演，编剧的功劳可谓不小。
整部剧36集就讲完8个大案，
其中掺杂了权谋、奇情、诡事志怪、官场斗争、民间风俗等等诸多要素，没有一定功力和阅历是难以将这些元素巧妙地组合在一起的。
在案子的推理中，层层推进，大部分都合情合理，
没有太过低智的行为，而这正是留住观众的要点。
几个案子的衔接又极为巧妙，伏笔埋得恰到好处，
比如破了长安红茶反而被贬远地，升迁上又聪明地结合了公主、太子、礼部侍郎的需要。
在破案的过程中，
又能让观众逐渐对主角团产生好感，从而增加追剧的动力。
而主角团的成功塑造可谓是绝妙之笔。
苏无名稳重可靠，卢凌风的成长，鸡师的搞笑和医术，裴喜君的爱情和人物画无一不成了推进破案的关键手笔。
而这个编剧功力深厚，
甚至还在剧前剧末巧妙地运用了互文，这一点让人特别感慨。
第五则是感情戏。
感情戏不一定要成为主线，巧妙安排能收获奇效
感情戏的安排也是编剧的功劳，
这里单独拉出来，主要是觉得很多国产剧总是打着职业剧、类型剧的招牌，内里却还是过分重视感情戏。
甚至经常出现感情戏变为主线，从而拉低观众的观感。
在探案剧中，感情戏本身就不是必要存在的，但是如果能合理的插入，它会在紧张诡异的悬案中成为很好的调和剂，
会让观众感受到瞬间的放松，以借此提高剧情的观赏性和娱乐性。
《唐朝诡事录》对于感情戏的处理，不可谓不精妙，戏份不多，但寥寥几笔总是能让人感受到人世间的温暖。
这也是陆晨为什么喜欢这部剧的原因。
剧中喜君是以一个恋爱脑出场的深闺女子，
但在后期剧情中屡屡成为破案辅助，
可能得益于咖位不重，让她的出现不存在胡乱加戏的可能。
而她在后期的出场，总是能给故事带来一抹柔和的色彩，
她和卢凌风的感情也在这个过程中慢慢被接受，
以至于青石到后期都希望能多看到她的戏。
而苏无名和樱桃的感情，
来得有些突兀，
但一文一武，一刚一柔的搭配在后面反倒有些甜味，两人的感情有种江湖人士互相取暖的柔情。
感情戏中，
最让人拍手称快的莫过于两对偶遇吃樱桃饆饠的场景了。
整个盛唐之下百姓安居乐业，皆有所爱的感觉就出来。
这突如其来的甜味，好让人上瘾。
仔细回味下，
在一部专注于奇情诡案，动不动就有人领便当的探案剧中，
突然就被撒一把狗娘，
被逗得连连姨母笑，这样微妙的感情戏如何不让人爱不释手？
顺势而为，
巧妙而又不突兀，协调而又不抢占主线，
这样的感情戏才是许多国产剧所该学习的！
陆晨看重的则是这点。
包括之前的《莲花楼》。
【“阿娩，不爱一个人了，不是需要自责的事”重逢亦是别离，初恋组彻底be】
后面be了才是最带感的，
莲花楼主打一个放下。
生当如李莲花，该放下的都放下。
总而言之，
精美的服化道，
多变绚烂的场景，稳重而又充满人情味的剧本。
全剧人员合格的演出，
这才是一部真正合格的电视剧。
不过，
还是那句话。
这样的剧太少了。
倒不是制作方不知道这样的剧才是好剧。
而是他们根本不会这么搞。
可能是氪金玩家的不屑罢了！