国风世界打造女团盛世 第43章 女团热
夏浩洋之所以并不太在乎歌曲的外流，其实很好理解，他记得的歌曲太多了。如果按时间分，2000年初期的一代女团们他确实不熟悉，只熟悉李贞贤的那些中毒曲。对SES、finkle、baby、vox的音乐没有什么印象。
那么以07年的wirls、少女时代等二代团开始就非常熟悉了。wirls走复古风；少女时代跟kara是典型的少女风；2ne1则是影响深远的girl crush鼻祖，当然泫雅的4minute也是； fx则首创中性风；brown eyed girls则走强势性感路线。
三代之光的apink则是清纯风格的最佳代言人，可惜其他的三代女团们或许是因为市场的激烈竞争逐渐都向性感风靠拢，无论是着装还是舞蹈动作都开始走擦边球甚至直接暗示，也使南高丽女团被贴上了卖肉的标签。sister、AoA、girl\\u0027s day、exid、stellar、nine muses、fiestar等都是走性感风的三代团。
到了四代团或许是受到政府的干预整顿，女团重走清纯风，绝大多数都是向三代之光的apink看齐，然后在清纯的路线上则更多元化。比如走清纯力量的gfriend、校园元气风的twice 、软妹少女风的lovelyz以及走森系仙女风的oh my gir等。随后四代团开始改变风格，打造双概念的red velvet、暗黑风的dreamcatcher以及继承2NE1的girl crush风格的四代双子星mamamoo跟blak。
18年以后的五代团都是以girl crush为主，走强势路线。ItZY是teen crush风格，但与前辈们不同的是，五代女团的表达转向了自我，比如ItZY一直以来都是在宣告：I love myself。(G)I-dLE则唱“我们是狮子一样的女王。aespa更是在girl crush中融入了科技元素，歌词中普遍都是旷野、机械、拯救等更宏大的叙事内容。
21年开始的六代女团，kep1er 和NmIxx整体延续了五代女团的girl crush风格。而23年5月才诞生的blak师妹团更是还未出道就打破各种女团纪录，7人选4的残酷出道赛被YG玩出了花。最终大圆满的七人全部出道，让粉丝惊喜异常。其实这是必然选择，朴素妍跟金泫雅的往事历历在目，谁也不希望自己培养并放弃的练习生倒打一耙差点干掉自己的经历重现。
就刚才介绍的这些女团加起来差不多两三百首歌曲，足够夏浩洋糟蹋浪费的了。而他最喜欢的tara更是首首精品，风格多样，被誉为歌谣界的变色龙。所以别人惋惜他将好作品卖给其他音乐公司，只有他自己知道，对搬运工来说，这真是最不需要在乎的事情。没人懂的内心，寂寞啊！
夏浩洋在办公室缅怀历史，而现实世界则开始为女团而疯狂，糖果盒女孩凭借着出色的唱功、白鹿巷少女组则凭借靓丽的外形开始大规模圈地吸粉，不被夏浩洋看上眼的情歌组合在现实世界表现也不差，同样有大批粉丝在摇旗呐喊，一时间各种娱乐新闻跟热搜都跟女团有关。
紧接着，很短时间内其他音乐公司也陆续推出了自己的女团组合，同样是夏浩洋的歌曲作为首发，一时间华国从无到有出现了十多支风格各异的女子组合相互争奇斗艳。正所谓忽如一夜春风来，意甲流行三后卫，不对，那是三十年前的老黄历。是忽如一夜春风来，华国女团笑谈中。现在不管媒体新闻还是娱乐节目都大量充斥着各支女团妹子的身影跟笑脸，让人目不暇接。
夏浩洋的名声在圈内更盛了，当粉丝在关注自己的爱豆谁更漂亮谁唱功更好的时候，圈内的人都知道这些女团演唱的歌曲可都是夏浩洋的手笔，而且夏浩洋打造的皇冠团才是华国正儿八经的第一支女团，而且据说马上第一支专辑就要上线了，女团的流行可是跟这个人息息相关。
现在大家提到上世纪八十年代的香江电影新浪潮总会想起代表人物徐克、许鞍华、谭家明。而今后如果说要谈起华国女团的兴起夏浩洋必然是无法回避的名字。如今感觉他似乎还好说话，找他买歌除了提高价钱是来者不拒，但万一他不卖歌了呢？所以对各大音乐公司来说自己培养或者挖掘一批出色的电子乐嘻哈风格的词曲创作人是当务之急。
所以说想混好娱乐圈，对机会的把握，对新鲜事物的接受程度，对突发事情的准备跟应变都是非常重要的。夏浩洋全新打造的女团仅仅2首歌，还不能证明自己的女团能红的时候，各家公司已经在准备自己的女团了，如今才发行了一首歌就开始准备自己的电子乐嘻哈风的词曲创作人了，而且也想到了让自己的女团演绎国风音乐以示跟夏浩洋的区别。
这才是更真实的娱乐圈环境，那些成名已久并且持续经营的老牌音乐公司二十年如一日的坚挺必然有他的生存之道跟危机意识。但这些夏浩洋其实并不在意，他的存在不是为了打倒这些公司，甚至他愿意长期跟这些音乐公司合作，他对k-pop的宣传也仅仅是因为自己的喜欢，他没想过要让k-pop压倒国风或者非得证明k-pop的牛逼。
这个月，欧罗巴的乌对沙俄反击战、南亚次大陆的小国乱战、高丽半岛的粮食歉收、米利坚的各种枪击事件、东瀛坚持将核废水排入太平洋种种这些都没有影响到华国人民。整整一个月，华国娱乐圈都是持续火爆热闹的状态，粉丝们对女团的热爱超乎想象。
如今各大音乐榜单上的新歌榜、飙升榜都是各支女团的歌曲，街边小巷也总能看到跟听到女团的广告跟各支女团的音乐。夏浩洋对这些变化还是蛮开心的，可惜华国并没有像南高丽那种打歌的舞台跟榜单。对啊，打歌舞台！正在超市买菜的夏浩洋突然想起了这个。
当年的南高丽是三家电视台跟各自音源网站合作，以音乐下载加上现场表演秀的方式每周都有一个打歌舞台。一方面可以宣传这些推新歌的歌手，提高知名度，另一个方面也是实打实的促进粉丝去消费去下载去购买歌手们的音乐，这是电视台、音源网站还有歌手互惠互利的事情，南高丽的三大打歌舞台每次的一位争夺那是媒体还有歌手以及粉丝们都津津乐道的话题。
2018年4人tara的第一个一位也是至今为止的最后一个一位就是众多的华国粉丝跑到南高丽现场去支持，去音源下载，从而创造的奇迹，成为南高丽音乐圈的一个名场面。每当回忆起这段画面夏浩洋都欣慰不已。但是华国并没有类似的专业舞台。但是自己似乎可以跟电视台以及音源网站合作去促进类似的节目或者舞台的诞生。
夏浩洋想了一个晚上觉得这个主意可行，具体细节他不清楚的可以跟电视台还有音源网站去商讨跟磨合，总的来说这样一个节目是可以运作出来的。
那么以07年的wirls、少女时代等二代团开始就非常熟悉了。wirls走复古风；少女时代跟kara是典型的少女风；2ne1则是影响深远的girl crush鼻祖，当然泫雅的4minute也是； fx则首创中性风；brown eyed girls则走强势性感路线。
三代之光的apink则是清纯风格的最佳代言人，可惜其他的三代女团们或许是因为市场的激烈竞争逐渐都向性感风靠拢，无论是着装还是舞蹈动作都开始走擦边球甚至直接暗示，也使南高丽女团被贴上了卖肉的标签。sister、AoA、girl\\u0027s day、exid、stellar、nine muses、fiestar等都是走性感风的三代团。
到了四代团或许是受到政府的干预整顿，女团重走清纯风，绝大多数都是向三代之光的apink看齐，然后在清纯的路线上则更多元化。比如走清纯力量的gfriend、校园元气风的twice 、软妹少女风的lovelyz以及走森系仙女风的oh my gir等。随后四代团开始改变风格，打造双概念的red velvet、暗黑风的dreamcatcher以及继承2NE1的girl crush风格的四代双子星mamamoo跟blak。
18年以后的五代团都是以girl crush为主，走强势路线。ItZY是teen crush风格，但与前辈们不同的是，五代女团的表达转向了自我，比如ItZY一直以来都是在宣告：I love myself。(G)I-dLE则唱“我们是狮子一样的女王。aespa更是在girl crush中融入了科技元素，歌词中普遍都是旷野、机械、拯救等更宏大的叙事内容。
21年开始的六代女团，kep1er 和NmIxx整体延续了五代女团的girl crush风格。而23年5月才诞生的blak师妹团更是还未出道就打破各种女团纪录，7人选4的残酷出道赛被YG玩出了花。最终大圆满的七人全部出道，让粉丝惊喜异常。其实这是必然选择，朴素妍跟金泫雅的往事历历在目，谁也不希望自己培养并放弃的练习生倒打一耙差点干掉自己的经历重现。
就刚才介绍的这些女团加起来差不多两三百首歌曲，足够夏浩洋糟蹋浪费的了。而他最喜欢的tara更是首首精品，风格多样，被誉为歌谣界的变色龙。所以别人惋惜他将好作品卖给其他音乐公司，只有他自己知道，对搬运工来说，这真是最不需要在乎的事情。没人懂的内心，寂寞啊！
夏浩洋在办公室缅怀历史，而现实世界则开始为女团而疯狂，糖果盒女孩凭借着出色的唱功、白鹿巷少女组则凭借靓丽的外形开始大规模圈地吸粉，不被夏浩洋看上眼的情歌组合在现实世界表现也不差，同样有大批粉丝在摇旗呐喊，一时间各种娱乐新闻跟热搜都跟女团有关。
紧接着，很短时间内其他音乐公司也陆续推出了自己的女团组合，同样是夏浩洋的歌曲作为首发，一时间华国从无到有出现了十多支风格各异的女子组合相互争奇斗艳。正所谓忽如一夜春风来，意甲流行三后卫，不对，那是三十年前的老黄历。是忽如一夜春风来，华国女团笑谈中。现在不管媒体新闻还是娱乐节目都大量充斥着各支女团妹子的身影跟笑脸，让人目不暇接。
夏浩洋的名声在圈内更盛了，当粉丝在关注自己的爱豆谁更漂亮谁唱功更好的时候，圈内的人都知道这些女团演唱的歌曲可都是夏浩洋的手笔，而且夏浩洋打造的皇冠团才是华国正儿八经的第一支女团，而且据说马上第一支专辑就要上线了，女团的流行可是跟这个人息息相关。
现在大家提到上世纪八十年代的香江电影新浪潮总会想起代表人物徐克、许鞍华、谭家明。而今后如果说要谈起华国女团的兴起夏浩洋必然是无法回避的名字。如今感觉他似乎还好说话，找他买歌除了提高价钱是来者不拒，但万一他不卖歌了呢？所以对各大音乐公司来说自己培养或者挖掘一批出色的电子乐嘻哈风格的词曲创作人是当务之急。
所以说想混好娱乐圈，对机会的把握，对新鲜事物的接受程度，对突发事情的准备跟应变都是非常重要的。夏浩洋全新打造的女团仅仅2首歌，还不能证明自己的女团能红的时候，各家公司已经在准备自己的女团了，如今才发行了一首歌就开始准备自己的电子乐嘻哈风的词曲创作人了，而且也想到了让自己的女团演绎国风音乐以示跟夏浩洋的区别。
这才是更真实的娱乐圈环境，那些成名已久并且持续经营的老牌音乐公司二十年如一日的坚挺必然有他的生存之道跟危机意识。但这些夏浩洋其实并不在意，他的存在不是为了打倒这些公司，甚至他愿意长期跟这些音乐公司合作，他对k-pop的宣传也仅仅是因为自己的喜欢，他没想过要让k-pop压倒国风或者非得证明k-pop的牛逼。
这个月，欧罗巴的乌对沙俄反击战、南亚次大陆的小国乱战、高丽半岛的粮食歉收、米利坚的各种枪击事件、东瀛坚持将核废水排入太平洋种种这些都没有影响到华国人民。整整一个月，华国娱乐圈都是持续火爆热闹的状态，粉丝们对女团的热爱超乎想象。
如今各大音乐榜单上的新歌榜、飙升榜都是各支女团的歌曲，街边小巷也总能看到跟听到女团的广告跟各支女团的音乐。夏浩洋对这些变化还是蛮开心的，可惜华国并没有像南高丽那种打歌的舞台跟榜单。对啊，打歌舞台！正在超市买菜的夏浩洋突然想起了这个。
当年的南高丽是三家电视台跟各自音源网站合作，以音乐下载加上现场表演秀的方式每周都有一个打歌舞台。一方面可以宣传这些推新歌的歌手，提高知名度，另一个方面也是实打实的促进粉丝去消费去下载去购买歌手们的音乐，这是电视台、音源网站还有歌手互惠互利的事情，南高丽的三大打歌舞台每次的一位争夺那是媒体还有歌手以及粉丝们都津津乐道的话题。
2018年4人tara的第一个一位也是至今为止的最后一个一位就是众多的华国粉丝跑到南高丽现场去支持，去音源下载，从而创造的奇迹，成为南高丽音乐圈的一个名场面。每当回忆起这段画面夏浩洋都欣慰不已。但是华国并没有类似的专业舞台。但是自己似乎可以跟电视台以及音源网站合作去促进类似的节目或者舞台的诞生。
夏浩洋想了一个晚上觉得这个主意可行，具体细节他不清楚的可以跟电视台还有音源网站去商讨跟磨合，总的来说这样一个节目是可以运作出来的。