工资到位，歌坛都被我干废 第291章 鬼才一般的存在
不过顾淼特地查过，未来鼎鼎大名的《未闻花名》还没有正式播出。
由顾淼牢牢镌刻脑海的改版歌曲，却是先一步横空出世，也不知道会不会引起一些人的注意。
但对这耳熟能详的歌曲改编，霓虹乐评人田中先生喃喃自语道：“没想到这次随意听了一场，能收获到这样的演出。”
他在笔记本上奋笔疾书写起来，纵使目光没有聚焦舞台，耳畔的歌声不停，就不会影响他对音乐敏锐的感受。
两人的嗓音在他耳畔几乎不分伯仲，紧密又和谐的交织在一起。
顾淼这个人确实很出彩，让他的评论灵感一度爆棚。
“中国出身の顾淼の声は、中村美月の『透明なエンジェルボイス』とは対极にある『地鸣りのような低周波共鸣』を特徴とする。しかし、この异质な声质が『secret base』の持つ『懐かしさ』という抽象概念を、惊くほど具体的な音响体験に昇华させた……”
（中国歌手顾淼的嗓音与中村美月的\"透明天使声线\"截然不同，具有\"地震般的低频共鸣\"特质。然而，这种异质音色将《secret base》的\"乡愁\"这一抽象概念，升华成令人惊异的具象化听觉体验。）
当两人合完一段后，中村美月面带笑容，歪着头，目光炯炯地看向少年，演唱着：
“あぁ 夏休みもあと少しで
终わっちゃうから
あぁ 太阳と月 仲良くして
悲しくって 寂しくって
喧哗も いろいろしたね”
（啊 暑假就快
过完了
啊 太阳和月亮 相处融洽
有悲伤 有寂寥
也发生过很多争吵）
至于顾淼则抓住时机，掏出提前准备的口琴，气息悠长地吹奏起来，巧妙地亮相，猝不及防地给了现场观众一个惊喜。
背后的乐队也接过了演奏的一部分责任，其实本来就该是他们演奏。
整个歌曲的风格陡然一变，层次感更丰富了，听众倒是也有焕然一新的感觉。
“すごい（好棒）！”有人不自觉脱口而出。
口琴声的悦耳脆响，清亮中带着微微的金属震颤，与中村美月露珠般剔透的嗓音碰撞时，引起了相当完美的和声，仿佛夏日傍晚，拍打海浪边的风拂动了一连串的风铃。
可以说，是这次改编之中，十分亮眼的点睛之笔。
主持人森田不断踱步，口中念念有词：“口琴的音色真合适啊。”
很快，直到歌曲高潮的部分，顾淼重新拿起了麦克风：
“君が最後まで心から
「ありがとう」叫んでいたこと
知っていたよ
涙をこらえて笑顔でさようなら
せつないよね最高の思い出を”
（我知道一直到最后一刻
你仍在心底
呼喊着谢谢
强忍着泪水笑着说再见
真的很难受吧
那一段最美好的回忆）
口琴的蓝调音阶滑音与钢琴原版的旋律线形成错位复调，听起来随性而灵动。
当最后一个音符消散在空气中，现场爆发出热烈的掌声。中村美月的眼眶湿润了，她显然还回味着这次合作的感受，动容地看向了旁边的少年。
对方明显要比她更年轻，演唱的能力尚且不论，改编歌曲的能力却是让她有些叹为观止，同时深切羡慕。
“若我也能拥有这样的才华……”中村美月当然清楚这不可能，但不影响她的憧憬。
在霓虹中创作人的地位要比单纯的歌手高得多，尤其是在音乐领域，作曲者和编曲者往往拥有歌曲的主导权，而歌手往往只是以演绎者的身份出现，不受重视。
“谢谢……”顾淼轻轻鞠躬，旁边的中村美月也是一样，回应着观众的热情。
“太美了！”森田快步走上舞台，声音因激动而略显颤抖，“这可能是我们节目中最感人的合作表演之一，顾先生，中村小姐，你们的合唱真的好听！”
观众席上，几位音乐制作人交换着赞叹的眼神。后台中的岚中的一个成员，松本润也在台下鼓掌，眼神中充满欣赏。
短暂的交流后，森田宣布进入节目最后的环节：”接下来是今晚最具挑战性的部分——‘10分钟创作’！我们将邀请现场观众提供创作主题，请艺人在10分钟内完成一首即兴小曲！”
“您准备好了吗？”
顾淼站在舞台中央，表情平静，微微颔首，他内心充满期待。
森田走向观众席：“让我们随机选择三位观众，请他们各提供一个词语作为创作主题！”
工作人员递上话筒，第一位被选中的是一位中年女性，她有些紧张，犹豫好久道：“我想提议‘梦’作为主题。”
第二位是一个年轻男子很快作出决定：“我选‘回忆’。”
第三位是一位年长的绅士，他思考片刻后说：”我想说‘不再回来的人’。”
森田点点头：“非常好的主题词！梦、回忆和不再回来的人。顾桑，现在舞台交给您，10分钟计时开始！”
大屏幕上出现倒计时，顾淼被引导到舞台一侧的小隔间，那里准备了钢琴、吉他和纸笔。摄像机全程记录他的创作过程。
顾淼坐在钢琴前，闭上眼睛，似乎在思考这些主题词。
然后，他的手指轻轻落在琴键上，开始弹奏一段忧伤而美丽的旋律。
观众们屏息注视着大屏幕上的直播画面。顾淼的表情专注而投入，时而皱眉，时而微笑，完全沉浸在创作的世界中。他不时停下来记录几个音符或歌词，然后继续尝试不同的旋律和和弦进行。
五分钟过去了，顾淼似乎已经确定了大致框架。他转向吉他，尝试了几个和弦，然后又回到钢琴，调整某些部分。他的动作流畅而自信，丝毫不见慌乱。
台下的霓虹专业音乐人都被他的创作过程吸引，纷纷点头赞许。这种从容不迫的专业态度，即使在经验丰富的音乐人中也不常见。
众人不免面露些许的期待之色，也不知道是什么作品。
这三个关键词总的来说，还是比较宽泛的，可能也是吃不准顾淼的能力，他们并不算刁难。
如果只是创作出一小段的钢琴曲，他们也会放这位外国歌手过关。
毕竟这个是早就说好的环节，但凡聪明一点的创作者都会提前准备一点库存。
“还有两分钟！”森田提醒道。
顾淼点点头，开始整理纸上的歌词，同时在钢琴上演练整首曲子。
他的表情越发坚定，似乎对自己的作品很满意。
“时间到！”随着森田的宣布，顾淼拿着纸从隔间走出来，回到舞台中央。
“顾先生，请为我们展示您的创作成果！”森田期待地说。
顾淼微笑着坐在钢琴前：“这首歌我称它为《Lemon》，是根据三位观众提供的主题词创作的。‘梦’代表逃避的现实与不舍，‘回忆’是追忆的苦涩，而‘不再回来的人’则是生死的边界，这首歌曲只想了一段，希望大家能够喜欢。”
他的手指轻轻落在琴键上，一段忧伤而美丽的旋律流淌而出。
由顾淼牢牢镌刻脑海的改版歌曲，却是先一步横空出世，也不知道会不会引起一些人的注意。
但对这耳熟能详的歌曲改编，霓虹乐评人田中先生喃喃自语道：“没想到这次随意听了一场，能收获到这样的演出。”
他在笔记本上奋笔疾书写起来，纵使目光没有聚焦舞台，耳畔的歌声不停，就不会影响他对音乐敏锐的感受。
两人的嗓音在他耳畔几乎不分伯仲，紧密又和谐的交织在一起。
顾淼这个人确实很出彩，让他的评论灵感一度爆棚。
“中国出身の顾淼の声は、中村美月の『透明なエンジェルボイス』とは対极にある『地鸣りのような低周波共鸣』を特徴とする。しかし、この异质な声质が『secret base』の持つ『懐かしさ』という抽象概念を、惊くほど具体的な音响体験に昇华させた……”
（中国歌手顾淼的嗓音与中村美月的\"透明天使声线\"截然不同，具有\"地震般的低频共鸣\"特质。然而，这种异质音色将《secret base》的\"乡愁\"这一抽象概念，升华成令人惊异的具象化听觉体验。）
当两人合完一段后，中村美月面带笑容，歪着头，目光炯炯地看向少年，演唱着：
“あぁ 夏休みもあと少しで
终わっちゃうから
あぁ 太阳と月 仲良くして
悲しくって 寂しくって
喧哗も いろいろしたね”
（啊 暑假就快
过完了
啊 太阳和月亮 相处融洽
有悲伤 有寂寥
也发生过很多争吵）
至于顾淼则抓住时机，掏出提前准备的口琴，气息悠长地吹奏起来，巧妙地亮相，猝不及防地给了现场观众一个惊喜。
背后的乐队也接过了演奏的一部分责任，其实本来就该是他们演奏。
整个歌曲的风格陡然一变，层次感更丰富了，听众倒是也有焕然一新的感觉。
“すごい（好棒）！”有人不自觉脱口而出。
口琴声的悦耳脆响，清亮中带着微微的金属震颤，与中村美月露珠般剔透的嗓音碰撞时，引起了相当完美的和声，仿佛夏日傍晚，拍打海浪边的风拂动了一连串的风铃。
可以说，是这次改编之中，十分亮眼的点睛之笔。
主持人森田不断踱步，口中念念有词：“口琴的音色真合适啊。”
很快，直到歌曲高潮的部分，顾淼重新拿起了麦克风：
“君が最後まで心から
「ありがとう」叫んでいたこと
知っていたよ
涙をこらえて笑顔でさようなら
せつないよね最高の思い出を”
（我知道一直到最后一刻
你仍在心底
呼喊着谢谢
强忍着泪水笑着说再见
真的很难受吧
那一段最美好的回忆）
口琴的蓝调音阶滑音与钢琴原版的旋律线形成错位复调，听起来随性而灵动。
当最后一个音符消散在空气中，现场爆发出热烈的掌声。中村美月的眼眶湿润了，她显然还回味着这次合作的感受，动容地看向了旁边的少年。
对方明显要比她更年轻，演唱的能力尚且不论，改编歌曲的能力却是让她有些叹为观止，同时深切羡慕。
“若我也能拥有这样的才华……”中村美月当然清楚这不可能，但不影响她的憧憬。
在霓虹中创作人的地位要比单纯的歌手高得多，尤其是在音乐领域，作曲者和编曲者往往拥有歌曲的主导权，而歌手往往只是以演绎者的身份出现，不受重视。
“谢谢……”顾淼轻轻鞠躬，旁边的中村美月也是一样，回应着观众的热情。
“太美了！”森田快步走上舞台，声音因激动而略显颤抖，“这可能是我们节目中最感人的合作表演之一，顾先生，中村小姐，你们的合唱真的好听！”
观众席上，几位音乐制作人交换着赞叹的眼神。后台中的岚中的一个成员，松本润也在台下鼓掌，眼神中充满欣赏。
短暂的交流后，森田宣布进入节目最后的环节：”接下来是今晚最具挑战性的部分——‘10分钟创作’！我们将邀请现场观众提供创作主题，请艺人在10分钟内完成一首即兴小曲！”
“您准备好了吗？”
顾淼站在舞台中央，表情平静，微微颔首，他内心充满期待。
森田走向观众席：“让我们随机选择三位观众，请他们各提供一个词语作为创作主题！”
工作人员递上话筒，第一位被选中的是一位中年女性，她有些紧张，犹豫好久道：“我想提议‘梦’作为主题。”
第二位是一个年轻男子很快作出决定：“我选‘回忆’。”
第三位是一位年长的绅士，他思考片刻后说：”我想说‘不再回来的人’。”
森田点点头：“非常好的主题词！梦、回忆和不再回来的人。顾桑，现在舞台交给您，10分钟计时开始！”
大屏幕上出现倒计时，顾淼被引导到舞台一侧的小隔间，那里准备了钢琴、吉他和纸笔。摄像机全程记录他的创作过程。
顾淼坐在钢琴前，闭上眼睛，似乎在思考这些主题词。
然后，他的手指轻轻落在琴键上，开始弹奏一段忧伤而美丽的旋律。
观众们屏息注视着大屏幕上的直播画面。顾淼的表情专注而投入，时而皱眉，时而微笑，完全沉浸在创作的世界中。他不时停下来记录几个音符或歌词，然后继续尝试不同的旋律和和弦进行。
五分钟过去了，顾淼似乎已经确定了大致框架。他转向吉他，尝试了几个和弦，然后又回到钢琴，调整某些部分。他的动作流畅而自信，丝毫不见慌乱。
台下的霓虹专业音乐人都被他的创作过程吸引，纷纷点头赞许。这种从容不迫的专业态度，即使在经验丰富的音乐人中也不常见。
众人不免面露些许的期待之色，也不知道是什么作品。
这三个关键词总的来说，还是比较宽泛的，可能也是吃不准顾淼的能力，他们并不算刁难。
如果只是创作出一小段的钢琴曲，他们也会放这位外国歌手过关。
毕竟这个是早就说好的环节，但凡聪明一点的创作者都会提前准备一点库存。
“还有两分钟！”森田提醒道。
顾淼点点头，开始整理纸上的歌词，同时在钢琴上演练整首曲子。
他的表情越发坚定，似乎对自己的作品很满意。
“时间到！”随着森田的宣布，顾淼拿着纸从隔间走出来，回到舞台中央。
“顾先生，请为我们展示您的创作成果！”森田期待地说。
顾淼微笑着坐在钢琴前：“这首歌我称它为《Lemon》，是根据三位观众提供的主题词创作的。‘梦’代表逃避的现实与不舍，‘回忆’是追忆的苦涩，而‘不再回来的人’则是生死的边界，这首歌曲只想了一段，希望大家能够喜欢。”
他的手指轻轻落在琴键上，一段忧伤而美丽的旋律流淌而出。